Del primer disco de la banda británica Arctic Monkeys, Ibet you look good on the dancefloor es una de las canciones que mejor describe al grupo, teniendo en cuenta letra y música.
Un riff bien marcado al principio mantenido hasta el estribillo hace de este éxito de Arctic Monkeys uno de los imprescindibles en el indie rock de los últimos años.
Con el título de la canción ya deducimos cual es la temática (que no se escapa de lo característico de AM): las mujeres.
Como ya he dicho, desde mi punto de vista I bet you look good on the dancefloor es una de las grandes del indie rock.
Dream on es el primer gran éxito de la banda estadounidense Aerosmith.
Es una de mis baladas favoritas ya no de Aerosmith, sino en general. No sé decir por qué me gusta, simplemente la escuché y me encantó, también la letra. Dejo un link con ella: http://www.azlyrics.com/lyrics/aerosmith/dreamon.html
La verdad es que Aerosmith tiene baladas muy bonitas como Crazy, I don't wanna miss a thing...
Aunque había dicho que iba dedicarle la siguiente entrada a Sheppard, he decidido que es mejor dejarlo para un poco más tarde. John Lennon será el protagonista de este artículo.
Ayer, 8 de diciembre, se cumplieron 34 años de su asesinato, y no podía pasar por alto a uno de los músicos que ha influido tanto en el panorama musical de los últimos 40 años. Imagine es la canción más representativa de Lennon, y trata el tema de la paz mundial. "Imagine all the people, living life in peace"; "You may say I'm a dreamer, but I'm not the only one". Para mí esta es una de las mejores letras jamás escritas; concisa, que va al grano, pero sin perder la emotividad. Aquí va un link para que podáis mirarla entera: http://www.azlyrics.com/lyrics/johnlennon/imagine.html
La voz de John Lennon está acompañada de un piano, que hace que la canción tenga un carácter triste, pero con un tono esperanzador. Y eso es lo que nos intenta transmitir, que todo es posible, que algún día él esperaba que "the world will be as one".
En septiembre The Kooks lanzó su último disco, Listen.
Desde que los escuché por primera vez me encantaron, y estaba bastante emocionada por el nuevo álbum. Las canciones que publicaron antes de la salida del mismo al principio no me gustaron nada, pero después de escuchar varias veces ese Bad Habit y Forgive & Forget, acabaron enganchándome. Desgraciadamente, no puedo decir lo mismo de las demás.
Estas dos últimas son un indie más rock. Pero, en el resto del disco, encontramos canciones más con un estilo electrónico que desde mi punto de vista no pega nada con The Kooks, y que personalmente no me gusta nada.
¿Dónde está la guitarra acústica de Luke Pritchard que estuvo presente en todos los anteriores álbumes? ¿Dónde están las letras como Junk of the Heart? ¿El indie rock de Naive? Hecho todo esto de menos en su último trabajo.
Desde un primer momento admitieron que Listen era algo completamente nuevo, un nuevo capítulo en su música. Yo prefiero a los The Kooks antiguos, no a estos.
Os dejo con la canción que más me ha gustado de este disco. En la próxima entrada hablaré de un grupo de indie también que está revolucionando el panorama de este género: Sheppard.
Después de Nothing Else Matters, la canción más conocida de la banda de Los Angeles, y desde mi punto de vista, la mejor.
La letra no es de mis favoritas de Metallica, ya que la veo un tanto depresiva. Está basada en las drogas, en cómo pueden llegar a controlar las mentes de una persona que las consume. En resumen, la canción trata el tema de la adicción. Pero el riff de la guitarra de Kirk Hammet... cuando lo escuchas, no te lo puedes sacar de la cabeza en días.
Es bastante larga (algo más de ocho minutos), y tiene ya casi 20 años, pero los éxitos son éxitos. Los directos de la canción son impresionantes. Master Of Puppets nunca falta en un concierto.
En la entrada de mañana comentaré alguna de las canciones del nuevo disco de The Kooks, Listen, que nos ha dejado bastante sorprendidos a todos.
Probablemente, Creep es la canción más conocida de Radiohead, del álbum Pablo Honey, con el que debutaron en 1993. Desde mi punto de vista, es una de los mejores éxitos del grupo, aunque haya sido eliminado de su repertorio por ser demasiado "comercial".
La letra fue calificada de depresiva por la BBC. Aquí van algunas de las frases que más me llegaron:
"I wish I was special, you're so fucking special"; "But I'm a creep, I'm a weirdo. What the hell am I doing here? I don't belong here".
Justo antes de la melodía del estribillo predominan acordes muertos, que le rompen con la "tranquilidad" del resto de la canción.
Desde el primer momento que la escuché me atrapó, y mucho tiempo después de descubrirla aún me sigue encantando escucharla diariamente. ¿Por qué? Me llegó la letra, acompañada con los acordes consiguió que me pusiera en la piel del cantante. Los éxitos cuentan historias, por lo que que puedna conseguir hacerme sentir lo que quierne transmitir muy importante.
La próxima entrada tratará de uno de los más grandes del rock.
Como en estos momentos están dando mucho que hablar, he decidido que la tercera entrada del blog estará dedicada a Oasis. Aunque siempre han existido rumores de una posible reunión del grupo, ahora se están intensificando. Al parecer Noel Gallagher admite que aunque no ve un reencuentro inminente, no descarta que éste se produzca en un futuro.
Formado por los hermanos Gallagher (Noel y Liam), Paul Arthurs, Paul McGuigan y Tom McCarrol en Manchester en 1991, su discografía está formada por éxitos como Wonderwall, Whatever... Y, desde mi punto de vista, una de las mejores canciones del indie de la época, Don't look back in anger.
Ésta última pertenece al álbum (What's the story) Morning Glory, su segundo disco lanzado en octubre del 95.
La letra de la canción habla de que no debemos mirar al pasado y recordar siempre los malos ratos, lo mejor es centrarse en aquellos que nos hicieron sentir bien y en los que harán que nos sintamos bien. Adiós a los recuerdos dolorosos, al rencor... "so don't look back in anger".
Del vídeo de la canción no hay mucho que decir, ya que sigue las líneas generales que se ven en todos los demás del grupo.
Oasis es uno de los grandes del indie e indie rock, y Don't look back in anger un éxito que nunca pasará
Como la anterior entrada estaba centrada en el indie rock actual, ahora he decidido alejarme de él hasta llegar al grunge de finales de los 80 y principios de los 90. El grupo que caracteriza este género es, sin lugar a duda, Nirvana. Formado por Kurt Cobain (cantante y guitarra), Krist Novoselic (bajo) y Dave Grohl (batería y voz secundaria), constituyó una de las bandas más importantes de la época, creando una revolución en las masas desde 1987. Su primer disco, Bleach, influenciado por la música de Led Zeppelin y Black Sabbath,que incluía grandes éxitos como About a girl, Love Buzz... Pero ahora me voy a centrar en MTV Unplugged in New York, concretamente en la canción The man who sold the world.
Esta canción fue escrita por David Bowie en 1970 y versionada en acústico por Nirvana en 1993. Una de las grandes frases de la canción es desde mi punto de vista "I thought you died alone, long long time ago". Vemos que la letra encaja perfectamente con la temática utilizada por Nirvana en sus discos. Como siempre, en el vídeo del Unplugged, podemos ver la fidelidad de Cobain al grunge. Melena desenfadada, una chaqueta verde que debaja entrever una camisa vaquera clara y una camiseta blanca dibujada. Dave Grohl lucía un jersey liso azul marino de cuello alto, y Novoselic una camiseta verde y vaqueros. La imagen de Nirvana siempre ha sido de despreocupaciós por su aspecto, de indiferencia hacia lo que piensen los demás (elementos que caracterizaron también su música).
Desde mi punto de vista, la versión de Nirvana de The man who sold the world es una canción que ha cuajado y que se convirtió en uno de los grandes éxitos de la banda.
Como comienzo, he escogido al grupo de Sheffield Arctic Monkeys, representantes del indie rock actual. Para aquellos que no sepáis mucho sobre ellos, son una banda formada por Alex Turner (voz y guitarra), Nick O'Malley (bajo) y Matt Helders (batería). Debutaron con el disco Whatever people say I am that's what I'm not en 2006, que contenía canciones como I bet that you look good on the dancefloor, Mardy Bum, When the sun goes down... que se convirtieron en los primeros éxitos del grupo. Pero el repaso por su discografía lo haremos otro día, ya que esta vez quiero centrarme solo en su último disco: AM (2013).
La canción de la que se hablará hoy es Do I wanna know. Comienza con un riff que nos recuerda a R U Mine, pero con un ritmo más lento. Justo después llega Alex Turner, y así se nos empieza a contar la historia que nos quiere transmitir el grupo. Un chico enamorado de una chica, y que quiere saber si el sentimiento es mutuo. "Do you want me to crawling back to you?" es la última frase de la canción ("¿quieres que me arrastre de vuelta a ti?"). Siempre con ganas de besarla, de verla, el chico escucha hasta que se queda dormido una canción que le recuerda a ella. Pero, ¿siente ella lo mismo?. Este es un clásico tema de las canciones de Arctic Monkeys: el desamor.
Por último, hablemos del vídeo. Fue nominado a los MTV Video Music Awards de 2013, y está compuesto por un fondo negro sobre el que se sitúan unas ondas de sonido blancas que formarán siluetas de mujeres a lo largo de la canción.
Y así comienza y termina la segunda entrada de mi blog, con el indie rock que nos deja Arctic Monkeys con Do I wanna know. http://arcticmonkeys.com/
En este blog se publicarán entradas acerca de grupos musicales de indie y rock, tanto actuales como antiguos. Además, se comentarán canciones, discos, videoclips... Un recorrido que informará acerca de las bandas más influyentes y las que más han influido. Desde Oasis y Arctic Monkeys, hasta Nirvana y System Of A Down, pasando por Queen y The Beatles.
Cada día escogeré una canción para dedicarle una entrada, tanto a ella como al grupo que la creó. Así, podremos exponer distintas opiniones sobre ello.
Ahora sólo queda decir que espero que disfrutéis leyendo este blog tanto como escuchando la música de la que se hablará aquí.
